Vor ein paar Jahren habe ich mich schon einmal an einer Ukulele versucht und bin fehlgeschlagen. Dies war jetzt der nächste Versuch, bei dem ich eine Menge aus den alten Fehlern profitieren konnte.
Der Hals ist aus einem sehr alten und laaange durchgetrocknetem Stück Buche. Die Saiten haben einen konstanten Abstand zueinander, der Hals verjüngt sich nur ein wenig konvex bei den ersten Bünden zum Kopf hin. Er hat ein extremes U-Profil und liegt beim Spielen mehr in der Handinnenfläche auf, als ich es von üblichen Ukulelen gewöhnt bin. Damit wollte ich ein direkteres Spielgefühl vermitteln. Er hat keinen Halsfuß und ist mit Bambusstiften mit dem Korpus verbunden (zurechtgeschnitzte Essstäbchen). Das Griffbrett besteht mit dem Hals aus einem Stück und geht nur in dem Bereich in den Korpus über, in dem die Decke ohnehin schon fixiert ist.
Der Korpus ist komplett aus 9mm dünnem indischen Apfelbaum gefertigt. Die Beleistung ist aus Fichte. Die "Reifchen" bestehen aus mehren Schichten Lindenholzfurnier. Dieses wurde auch für einige kleine Verzierungen (wie z.B. im Schallloch) verwendet und auch an der Decke unter dem Steg (0.6mm Stärke und quer zur Faser). Sattel und Steg sind aus Knochen gekerbt. Da ich dafür noch kein geeignetes Werkzeug habe, sehen sie etwas abenteuerlicher aus als geplant. Für die Stegkompensation habe ich einen Onlinerechner gefunden, den ich hier mal mit euch teilen möchte: https://www.liutaiomottola.com/formulae ... sation.htm (Man muss etwas weiter runter scrollen. Ich kann natürlich keine Gewähr geben, aber mich hat der Rechner (und die Seite) sehr positiv beeindruckt.)
Die Saiten sind im Hinterklotz befestigt, sodass der Steg "für sich alleine" auf der Decke ruht. Die Löcher sind so groß, dass man die Saitenenden am Ende hineinstecke kann, sodass sie nicht abstehen.
Die Mensur beträgt 33cm.
BESPIELBARKEIT
Glücklicherweise lässt sich die Ukulele einwandfrei bis zum letzten Bund sauber bespielen. Auch Akkorde mit großen Intervallabständen sind meiner Meinung nach in Stimmung. Da der Hals einen minimalen Bogen nach innen macht, konnte ich die Saitenlage sehr niedrig gestalten (ca. 1,7mm im 12. Bund). Die Saiten haben einen gleichbleibenden Abstand zueinander. Schnelle Zupftechniken gehen sehr leicht von der Hand, da ich durch die nicht so weit voneinander entfernten Saiten die Finger der Anschlagshand nicht wirklich spreizen muss und mehr in natürlicher Haltung beieinander haben kann. Der Korpus lässt sich mit seiner Form super im Stehen und noch besser im Sitzen spielen.
KLANG
Tatsächlich ist der Klang ein wenig leiser als ich es von anderen Sopran-Ukulelen einschätze. Die tieferen Töne sind flach, stützen aber damit auch die Entfaltung der Hochtöne. Diese haben viel Brillianz ohne zu schneiden und klingen fein und detailliert. Die Mitten sind schlicht aber haben gleichzeitig einen sehr "singenden" Charakter.
In den Dateianhängen sind auch drei kleine Audiofiles. (Sie wurden mit einem kleinen Billigmikrofon für Headsets aufgenommen, der Klangcharakter kommt aber trotzdem gut raus
) Man hört im Hintergrund manchmal ein Klicken bei den Anschlägen, das kommt von leichter Bewegung der Seiten auf dem Steg und manchmal sogar von dem Sattel. Das finde ich nicht so schlimm, ist aber verbesserungswürdig. Dieses "Manko" ist mir auch schon bei einigen Konzertgitarren aufgefallen. Habt ihr Erfahrungen dazu oder vielleicht auch eigene Lösungsansätze? Kann es sinnvoll sein, den Steg ein wenig zu kerben?______________________________________________________________________________
Wie ihr seht, habe ich viele Details etwas alternativ gestaltet
Ich hatte einfach den Drang, dem Instrument möglichst viel Persönlichkeit und Charakter zu geben. Und ich wollte unbedingt wissen, wie sich so eine Apfelbaumdecke macht
Da ich beim Bau schnell gemerkt habe, dass das Instrument in der Konstruktion etwas "fein" wird, wollte ich das auch in verschiedenen Details kommunizieren, wie z.B. in dem Schallloch-Binding oder in der Hals-Korpus-Verbindung ohne Halsfuß (die meiner Einschätzung nach trotzdem bei weitem stabil genug ist). Die Saiten schweben auch ziemlich nah über der Decke, sodass man diese beim Spielen schnell streift. Das schränkt einen beim lauten Spiel etwas ein, aber der Kontakt zum Korpus fühlt sich für mich auch irgendwie gut an. Das Instrument soll auch nicht zum Shredden einladen, weil es dafür nicht gemacht ist. Ich wollte, dass es einen in seiner ganzen Art dazu einlädt, feine Töne und filigrane Harmonien zu erzeugen - und genau dort hat das Instrument auch seine Stärken. Bis auf einen Akkuschrauber für einige Löcher habe ich nur Handwerkzeuge verwendet. Aufgrund der Kälte in der Garage habe ich alles im Haus gemacht. Am meisten kamen eine Japansäge, ein Stemmeisen, Schnitzwerkzeuge und meine Ziehklinge zum Einsatz. Schleifpapier habe ich nur für Steg und Sattel verwendet, Hals und Korpus wurden mit einer Ziehklinge abgezogen und dann gewachst.
Ich war mir anfangs unsicher, bin aber sehr glücklich, die Decke aus Apfelbaum gemacht zu haben, weil ich sehr viel Freude an dem entstandenen Klang habe.
Der Bau hat mir wahnsinnig viele Freude gemacht und ich bin schon auf das nächste Instrument gespannt
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